1994 m. šią nepriklausomą leidyklą Niujorke įkūrė Prosper ir Martine Assouline. „Assouline“ žinomi dėl savo originalios knygų koncepcijos, apjungiančios puikiai išreikštą grafinį dizainą su patraukliomis temomis. Į eklektišką leidyklos kolekciją įeina daugiau nei 1000 skirtingų pavadinimų knygų apie architektūrą, meną, dizainą, madą, kulinariją,...
ASSOULINE knyga „Art Deco Style"
„Norint sukurti kažką išliekančio, pirmiausia reikia norėti sukurti kažką, kas išliks visiems laikams“, - Émile-Jacques Ruhlmann.
Dvidešimto amžiaus pradžioje pasaulis troško naujo dizaino stiliaus, įkūnysiančio šiuolaikinę kultūrą. Pastangos sukurti dizaino kalbą, tinkančią šiuolaikinio pasaulio poreikiams ir skoniui įgavo formą pirmaisiais naujojo amžiaus dešimtmečiais, o aiškiai susiformavo 1925 m. Paryžiuje Tarptautinės dekoratyvinių menių ir šiuolaikinės pramonės parodos metu. Art deco laikotarpiu pasireiškė daugybė dekoratyvinių įtakos formų, įskaitant atnaujintus istorinius stilius, egzotinių elementų pristatymą ir avangardo srovių pritaikymą, pavyzdžiui, geometrines kubizmo abstrakcijas.
Art deco nėra vienas stilius ar bendras judėjimas. Tai dizaino kalba, atspindinti dekoratyvinį požiūrį į dizainą, kas atitiko vartotojų poreikius tarpukariu. Kiekvienai disciplinai pritaikyti taikomieji menai leido Art deco tam tikra prasme pasireikšti visame pasaulyje. Tikriausiai tai buvo pirmoji dizaino kalba, kuriai pavyko tai padaryti. Art deco labiausiai žavi savo dekoratyvinėmis savybėmis, kurias vartotojai laiko patraukliomis ir žavingomis. Art deco stilius įkūnija tiek dizainerių, tiek vartotojų vaizduotėje gimusius vaizdus, pradedant dangoraižiais, lokomotyvais, automobiliais ir vandenynų laineriais ir baigiant mada, reklama bei kasdieniniais baldais ir prietaisais namams.
Laikotarpiu tarp dviejų pasaulinių karų besivystęs Art deco stilius unikaliai išreiškiamas skirtingose vietose visame pasaulyje. Jis simbolizuoja modernumą, rafinuotumą, žavesį ir optimistišką požiūrį į technologinę pažangą. Pomėgis Art deco stiliui baigėsi su Antruoju pasauliniu karu, bet vėl sugrįžo 1960-aisiais. Vis dėlto, jo žavesys tebėra stiprus ir šiandien. Knygos „Art Deco Style“ įžangą parašė ekspertas Jared Goss, joje gausu užburiančių nuotraukų, atskleidžiančių daugialypį šio pasaulinio dizaino fenomeno žavesį ir jo nesibaigiantį patrauklumą.
Išleidusi sėkmingą „Kelionių“ seriją, „Assouline“ leidykla pristato „Stilių“ seriją, kurioje pristatomi ikoniškiausi meno judėjimai, jų poveikis ir tebesitęsianti įtaka šiandieninei mūsų kultūrai.
300 puslapių.
200 iliustracijų.
Anglų kalba.
Išleista 2021-10
W 24.76 x L 33.02 x D 3.56 cm.
Kietas viršelis.
ISBN: 9781649800220
2.313 kg.
Art deco nėra vienas stilius ar bendras judėjimas. Tai dizaino kalba, atspindinti dekoratyvinį požiūrį į dizainą, kas atitiko vartotojų poreikius tarpukariu. Kiekvienai disciplinai pritaikyti taikomieji menai leido Art deco tam tikra prasme pasireikšti visame pasaulyje. Tikriausiai tai buvo pirmoji dizaino kalba, kuriai pavyko tai padaryti. Art deco labiausiai žavi savo dekoratyvinėmis savybėmis, kurias vartotojai laiko patraukliomis ir žavingomis. Art deco stilius įkūnija tiek dizainerių, tiek vartotojų vaizduotėje gimusius vaizdus, pradedant dangoraižiais, lokomotyvais, automobiliais ir vandenynų laineriais ir baigiant mada, reklama bei kasdieniniais baldais ir prietaisais namams.
Laikotarpiu tarp dviejų pasaulinių karų besivystęs Art deco stilius unikaliai išreiškiamas skirtingose vietose visame pasaulyje. Jis simbolizuoja modernumą, rafinuotumą, žavesį ir optimistišką požiūrį į technologinę pažangą. Pomėgis Art deco stiliui baigėsi su Antruoju pasauliniu karu, bet vėl sugrįžo 1960-aisiais. Vis dėlto, jo žavesys tebėra stiprus ir šiandien. Knygos „Art Deco Style“ įžangą parašė ekspertas Jared Goss, joje gausu užburiančių nuotraukų, atskleidžiančių daugialypį šio pasaulinio dizaino fenomeno žavesį ir jo nesibaigiantį patrauklumą.
Išleidusi sėkmingą „Kelionių“ seriją, „Assouline“ leidykla pristato „Stilių“ seriją, kurioje pristatomi ikoniškiausi meno judėjimai, jų poveikis ir tebesitęsianti įtaka šiandieninei mūsų kultūrai.
300 puslapių.
200 iliustracijų.
Anglų kalba.
Išleista 2021-10
W 24.76 x L 33.02 x D 3.56 cm.
Kietas viršelis.
ISBN: 9781649800220
2.313 kg.
Panašūs produktai
Pirmojoje savo knygoje interjero dizainerė Nerija R. Sabaliauskienė skaitytojams atskleidžia savuosius kūrybos principus, dalijasi mintimis ir įžvalgomis apie grožį, prabangą, jaukumą interjere. Ši knyga gausiai iliustruota autorės kūrybos pavyzdžių nuotraukomis, puikiai perteikiančiomis interjero dizainerės stilių ir talentą kurti aplink save grožį,...
Knygoje „Art House“ aprašytas neeilinis menui pašvęstas gyvenimas ir draugų sukurtas namų dizainas. Viena žymiausių meno kolekcininkių pasaulyje Chara Schreyer surinko stulbinančią šešių šimtų darbų kolekciją. Jai keturiasdešimt metų bendradarbiaujant su interjero dizaineriu Gary Hutton, buvo atidarytos penkios šioms kolekcijoms patalpinti skirtos...
„Yves ir Pierre yra tikri kolekcionieriai. Jie tarsi iki šių laikų išlikę humanistai, kolekcionuojantys dėl literatūrinių ir istorinių žinių įgijimo. Atrodo, kad jų namuose lankosi begalė pasakų personažų“. - Jacques Grange Yves Saint Laurent ir Pierre Bergé buvo neprilygstamo kalibro pasaulio kūrėjai ir tikri skonio formuotojai, žvelgę į kiekvieną...
„Living with colours“ – unikali žinomos dizainerės Nerijos Sabaliauskienės įvaizdinė knyga. Tai 10 metų kūrybinio darbo rezultatas, atskleidžiantis prabangių, klasikinių interjerų žavesį. Klasikinės detalės, antikvariniai baldai, vintažo elementai, sodrios ir ryškios spalvos – visa tai ir dar daugiau dera originalioje Nerijos kūryboje. Knyga dedikuota su...
1994 m. šią nepriklausomą leidyklą Niujorke įkūrė Prosper ir Martine Assouline. „Assouline“ žinomi dėl savo originalios knygų koncepcijos, apjungiančios puikiai išreikštą grafinį dizainą su patraukliomis temomis. Į eklektišką leidyklos kolekciją įeina daugiau nei 1000 skirtingų pavadinimų knygų apie architektūrą, meną, dizainą, madą, kulinariją,...
GESTALTEN istorijos išeina už teksto ribų. Nepriklausomai nuo naudojamų priemonių, „gestalten“ nori informuoti ir įkvėpti bendruomenę, tad sveiki atvykę į kūrybinės „gestalten“ kultūros pasaulį, besislepiantį knygos puslapiuose, vaizduose, internetiniuose filmuose ar viename iš mūsų tarptautinių renginių. Mes visą dėmesį skiriame rezultatui – abipusiam...
GESTALTEN istorijos išeina už teksto ribų. Nepriklausomai nuo naudojamų priemonių, „gestalten“ nori informuoti ir įkvėpti bendruomenę, tad sveiki atvykę į kūrybinės „gestalten“ kultūros pasaulį, besislepiantį knygos puslapiuose, vaizduose, internetiniuose filmuose ar viename iš mūsų tarptautinių renginių. Mes visą dėmesį skiriame rezultatui – abipusiam...
1994 m. šią nepriklausomą leidyklą Niujorke įkūrė Prosper ir Martine Assouline. „Assouline“ žinomi dėl savo originalios knygų koncepcijos, apjungiančios puikiai išreikštą grafinį dizainą su patraukliomis temomis. Į eklektišką leidyklos kolekciją įeina daugiau nei 1000 skirtingų pavadinimų knygų apie architektūrą, meną, dizainą, madą, kulinariją,...
1994 m. šią nepriklausomą leidyklą Niujorke įkūrė Prosper ir Martine Assouline. „Assouline“ žinomi dėl savo originalios knygų koncepcijos, apjungiančios puikiai išreikštą grafinį dizainą su patraukliomis temomis. Į eklektišką leidyklos kolekciją įeina daugiau nei 1000 skirtingų pavadinimų knygų apie architektūrą, meną, dizainą, madą, kulinariją,...